Ils jouent les premières notes du nice music live

Ils sont amateurs. Professionnels. Ils sont bercés par la pop. Le jazz. Le rock. Le reggae. Tous sont Artistes. Art qui se tisse dans la capitale  azuréenne. Art propulsé sur la grande scène

du label de musiques actuelles «Nice Music Live». Scène ouverte pour pépites locales. Scène assurée par  des têtes d’affiches comme Yael Naim ou encore le groupe «The Cookers». Vitrine pour

ses chanteurs, musiciens, compositeurs locaux, initiée par Christian Estrosi. «_Avec ce label, nous souhaitons favoriser le dynamisme de nos salles de concerts,  l’éclosion des mouvements

musicaux et offrir à ces artistes  la plus belle des visibilités. Ce sont eux, les meilleurs ambassadeurs pour notre ville_», réagit le maire de Nice.  OLABY, CE SOIR AVEC YAEL NAIM Ophélie

Bayol alias OLABY est en concert CE SOIR au théâtre Lino Ventura. _« Mon nom de scène, c'est l'anagrame de mon nom de famille. Je pars du principe que nous sommes riches de notre

histoire passée mais que nous avons la faculté de réécrire notre propre histoire »_. La trentenaire, niçoise d'adoption, a réécrit sa vie. Elle a plaqué son job de guide-interprète pour

se consacrer à sa passion : la musique. à son retour de son voyage en Inde, elle intègre les groupes azuréens de musique indienne comme Chaar Masala, Milenka ou encore Yuna. _« J'ai

eu, très vite, un besoin viscéral de composer »_. Elle est désormais en solo. Son EP _« Dreamaphone »_ propose quatre titres de qualité comme_ « Sunday Evening »_. Sonorités étonnantes.

Sonorités détonantes. Univers onirique où les songes flânent dans un univers éléctro pop. Olaby assure la première partie de Yael Naim. _« Cette artiste a une très belle notoriété. Son album

est magnifique. Je suis ravie. Enchantée. C'est le début de quelque chose »_, explique Olaby. Elle prépare un nouvel EP qui est prévu pour septembre 2016.  LINUS OLSSON QUARTET ARTISTE

MULTI-FACETTES Ses cheveux et sa barbe sont blonds comme les blés. Son petit accent nordique renvoie directement à ses origines. La Suède. Linus Olsson a baigné dans la musique depuis sa

tendre enfance. «_J’ai grandi à Malmö. Dans les écoles, l’art était très important. J’ai commencé l’éveil musical à 7 ans et j’ai enchaîné sur des cours de guitare classique à 10 ans_». Dans

les années 2000, il débarque à Nice et se forme au conservatoire. On le sent pétri par l’amour et la connaissance du jazz. Le vendredi 25 mars, l’artiste partagera la scène avec Fred

D’Oelsnitz au piano, Jean-Marc Jafet à la basse et Fred Pasqua à la guitare. C’est le Linus Olsson Quartet. Un collectif qu’il porte comme tant d’autres projets. Il y a quelques mois,

l’album live «_Dedication Blues_» est réalisé en quintet. Il est aussi membre du groupe Archibald qui vient de sortir un opus «_Trippin’ with Ray_» consacré au répertoire de Ray Charles.

Autre univers musical. Autre culture. Linus Olsson incite à l’évasion artistique. Avec «_Aqui, Oh!_», il propose au public de découvrir les musiques brésiliennes. Il partage sa virtuosité

avec la chanteuse Nina Papa. Artiste multi-facettes. Multi casquettes qui assure la première partie de Stanley Clarke band. SPIRALES DE NOTES POUR CE TRIO NIÇOIS VENDREDI 22 AVRIL,

c'est un « All Star Band » qui est attendu au théâtre Lino Ventura. Têtes d'affiches de qualité personnifiées par les plus grands noms du jazz : Bireli Lagrène à la guitare,

Antonio Farao au piano, Eddie Gomez à la contrebasse ou encore Lenny White à la batterie. Concert hors normes. Casting international pour une musique interstellaire. Eux, jouent dans la cour

des grands. C'est le groupe SPIRALE TRIO. Collectif qui a remporté le tremplin du Nice Jazz festival l'été dernier en assurant la première partie de Paolo Fresu. Le Trio défend un

jazz mélodique, rythmé. Jazz fondé sur les compositions du pianiste Laurent Rossi. L'harmonie prend forme avec le contrebassiste Serge Ferrero et le batteur Gérard Juan. Mélodie

chantante. Mélodie harmonieuse. C'est en 2014 que le groupe se monte. Laurent Rossi tourne la page de son expérience jazz fusion électrique. _« L'univers personnel et abouti de

cette formation est un jazz acoustique. Le reflet d'une musique plurielle inscrite dans son époque », _développe-t-il. Trio qui sera à nouveau sur scène pour l'édition 2016 du

festival Nice Jazz festival. NINETY’S STORY: DANS LES PAS DE HYPHEN HYPHEN?  Les pt'its gars qui montent. NINETY'S STORY, c'est trois mecs à la cool. Sans prise de tête.

Formés au son à l'ESRA ou au conservatoire de Nice à Cimiez. L'histoire de trois potes : Guillaume Adamo, David Bouhanna et Florian Hernandez nés dans les années 1990. D'où le

nom de leur groupe créé en 2011. Tout simplement. Simplicité aussi quand ils racontent le début. _« On faisait de la musique, comme ça, dans notre chambre »_, développent Florian, le

guitariste et Guillaume, chanteur. Une histoire de rencontre _« par hasard, on a fait la connaissance de David parce qu'on avait des copines, des copains en commun »_. Graines

d'artistes qui sèment leur talent. Talent profond. Talent à l'état brut qui explose aux oreilles à l'écoute de leur deuxième EP éponyme. Quatre titres à l'univers bien

marqué. Travail mature pour ce jeune trio brouilleur de codes. Album frais. Énergique. Étonnant. Des sonorités électros novatrices qui jonglent entre la pop et le rock. «_ Très vite, on a eu

la chance de faire des grosses dates, des scènes importantes », _glissent-ils de façon extrêmement détachée. Théâtre de Verdure, palais Nikaia pour le concert organisé par _Nice-Matin_ pour

les sinistrés des inondations d'octobre. Ils assurent les premières parties de Yodelice, The Avener ou encore Cats on trees. VENDREDI 15 AVRIL, à 20 h 30, ils chaufferont la scène du

Théâtre Lino Ventura pour Jeanne Added. La blonde à la voix puissante était nominée cette année aux Victoires de la musique. Un événement auquel Guillaume a assisté. L'artiste de 19 ans

n'est autre que le petit frère de Romain, batteur du groupe _« Hyphen Hyphen »_. Collectif qui a remporté le titre de « révélation scène ». Guillaume ne le revendique pas. C'est

un _« détail »_, glissé par Florian au moment de livrer son regard sur la scène musicale niçoise. Vivier local.__ _« Il y a pas mal de groupes qui sont un peu comme nous, dans nos tranches

d'âges. Ce sont nos amis comme, notamment, "Alpes" »_ (groupe niçois présélectionné pour les Inouïs du Printemps de Bourges, N.D.L.R.) _ou encore "Hyphen Hyphen". Ah

ben d'ailleurs, le batteur c'est le frère de Guillaume »_. Le chanteur de Ninety's Story embraye :_ « On les a vus au Volume, à la fête du château. C'est eux qui nous

ont donné l'envie de faire de la scène. Les voir remporter cette Victoire de la Musique sur le plateau de télé, c'était très impressionnant. Ça m'a donné espoir »_.

Ninety's story est en préparation d'un prochain EP. Le trio pense à quitter son fief natal dans un futur proche.__ _« On va essayer de bouger ailleurs, sur Paris »_. Mais avant de

rejoindre la capitale, ils resteront chez nous (à nous ?) encore quelque temps. Le 31 mars, ils donneront un concert pour clôturer la 15e édition de Mars aux musées. Leur dernier titre _«

Promises » _sonne comme une prophétie. La promesse que ces pt'its gars qui montent arriveront au sommet. PIERRE BERTRAND QUARTET, QUAND LE JAZZ EST LÀ La batterie d’Alexandre Davin

donne le LA. La contrebasse de Pierre Marcus entre en jeu. Puis, le saxophone de Benjamin Boutant s’anime. C’est au tour de Pierre Bertrand d’entrer dans la composition. Les mélomanes sont

séduits. C’est le titre «Fastline»_._ Premier morceau de l’album PIERRE BERTRAND QUARTET. «Je suis un guitariste autodidacte. J’ai suivi des études d’harmonie à Marseille». Il a ensuite

découvert le Quebec. «J’ai pris de plein fouet la musique noire américaine. Au Canada, il y a un côté beaucoup moins cloisonné qu’en Europe. Tous les styles se mélangent». Le compositeur

Pierre Bertrand se nourrit de cette culture. S’installe à Paris, pendant plus d’une décennie et poursuit sa formation dans une école de jazz. En 1999, il débarque sur la côte d’Azur. Le

guitariste écume les boîtes de jazz, les institutions niçoises comme la Cave Romagnan, rue d’Angleterre ou encore le B-Spot. «_A Nice,plus qu’ailleurs, il y a veritable vivier d’excellents

musiciens_», juge-t-il. Il rencontre Benjamin Boutant, Alexandre Davin du conservatoire de musique d’Antibes. «_Ensuite, s’est greffé Pierre Marcus. Tout de suite, on a fusionné. Ça a

marché. C’était pile ce qu’il fallait. Le quartet fonctionne depuis cinq ans_». Les quatre artistes vont tenir tête à la note bleue JEUDI À 20H30 au forum Nice-Nord.Ils seront en première

partie du groupe «The Cookers». Un all star band composé de prestigieux jazzmen américains des années 1960 comme Billie Hart. MARIA MAROLANY : « MA MUSIQUE, C’EST LE MONDE» Quelques touches

de jaune sur ses boucles d’oreilles. C’est sa couleur préférée. MARIA MAROLANY est un soleil. Présence lumineuse. De l’or autour de la voix pour cette ancienne choriste de Salif Keita,

superstar malienne. MERCREDI 23 MARS, cette artiste d’origine martiniquaise assurera la première partie du chanteur qu’elle a rencontré en 2005. Pendant quatre ans, elle fera le tour du

monde avec lui lors de sa tournée. «_Un super-souvenir_», se remémore-t-elle. L’un des sacres de sa carrière. Dans sa famille, c’est la musique qui est sacrée. «_Mon premier souvenir

musical, c’était avec mon papa. Il était saxophoniste et, petite, je l’accompagnais sur scène dans la région_». Issue d’une fratrie de cinq enfants, tous sont musiciens. Adolescente, elle

monte le groupe «_marché noir_» avec ses frères et sœurs. Puis, se forme. Elle est autodidacte, bercée par la musique de James Brown, de Stevie Wonder ou Youssou N’Dour. Maria Marolany a

plus d’une corde à son art. Joue de la guitare ou du N’ goni (instrument à cordes pincées qui vient d’Afrique de l’ouest). Des percussions. Chante l’amour. La paix. En anglais. En français.

En créole. Sur la scène du théâtre Lino Ventura, elle partagera la scène avec Stéphane Garcia de la Rosa, guitariste d’origine franco péruvienne. Influences funk, blues, afro. Bien audacieux

ceux qui voudraient l’étiqueter. Catégoriser son deuxième opus «_Fleur de lotus_» emprunt d’élégantes sonorités et une voix. La sienne. Tantôt fragile. Cassée. Écorchée. Tantôt puissante.

Profonde. Grave. «_Ma musique, c’est le monde. Les cultures sont différentes mais au fond, on veut tous la même chose: être heureux. J’aime bien faire ce mélange. Quand on entend chanter

africain, espagnol ou gitan, quelquefois, on se rend compte qu’il s’agit des mêmes consonances et c’est juste la musique et le rythme qui changent. On est tous un_». Maria Marolany planche

sur un prochain album «Courir» qui sortira cet été. Projet plus électro-funk. CARRÉ...MENT JAZZ ! Chris Potter est passé du statut de saxophoniste prometteur à celui de champion de son

instrument, s'affirmant comme un des musiciens les plus créatifs, d'aujourd'hui. Le quintet Niçois Manu CARRÉ ELECTRIC 5, aura la chance de faire la première partie de son

concert JEUDI 24 MARS À 21 H 30 au Forum Nice-Nord. Passionné par le jazz, Manu Carré au saxophone, encadre la classe de jazz qu'il a créée au conservatoire de Menton. C'est une

véritable association qui réunit les musiciens du groupe. Nicolas Luchi est à la basse. Max Miguel est un batteur invétéré. Aurélien Miguel, lui, joue de la guitare et Florian Verdier fait

pianoter les touches noires et blanches de son clavier. Depuis quatre ans qu'ils se côtoient, c'est une aventure humaine que vit le groupe. Une couleur d'expression

intéressante. Singulière. Poignante. En répétition, les couleurs s'harmonisent. Couleurs qui coulent dans les veines de ce club des cinq, version musicos.__ _« Le groupe baigne dans les

concerts. On s'essaie dans de multiples univers musicaux. Aujourd'hui, c'est une esthétique commune jazz électrique qui a accouché du nom du groupe »,_ souligne Manu Carré.

Sur scène, ils sont le plus authentique possible. Envie d'être libre. Une vraie communication en direct. Fluide. Naturelle. Langage forgé par des influences diverses.__ _« On

s'imprègne du groupe Kneedody, du guitariste Schofeild, du batteur Garland. Mais aussi Guillaume Perret, un saxophoniste français »_, rajoute le leader du groupe. Depuis l'an

dernier, ils travaillent un nouveau répertoire et réfléchissent ensemble à un nouvel album. La matière est là, en faisant des enregistrements _live_ pendant les répétitions._ « Ce sera

certainement l'ossature du prochain album »_, précise le saxophoniste.